анатомия трещин
Художественное исследование телесного ремонта в городской среде.
Как художница, работающая на пересечении концептуального, телесного и фотоискусства, я создаю проект, в котором собственное тело становится материалом для символического ремонта разрушенных городских и природных поверхностей. Этот проект представляет собой серию site-specific инсталляций, где фрагменты моего тела, запечатленные в фотографических образах, функционируют как временные заплатки на трещинах, швах и разломах окружающей среды.
В основе проекта лежит исследование нескольких взаимосвязанных тем. Прежде всего, это переосмысление самого понятия ремонта — не как технического устранения повреждений, а как акта интимного взаимодействия между человеческим и материальным миром. Использование изображений собственного тела в качестве ремонтного материала создает парадоксальный эффект: с одной стороны, подчеркивается хрупкость и временность такого «ремонта», с другой — его эмоциональная насыщенность и личностное измерение.
Методологически проект опирается на традиции боди-арта 1970-х годов, в частности на работы Аны Мендьеты, где тело художницы взаимодействовало с природными ландшафтами. Однако в отличие от этих практик, мой проект переносит акцент с ритуального жеста на социально-экологическое высказывание. Фотографическая документация телесных фрагментов, трансформированных в ремонтные материалы, позволяет создать устойчивый визуальный язык, который функционирует на границе между перформативным действием и статичной инсталляцией.
Важным аспектом работы является исследование гендерных коннотаций ремонтной деятельности. Традиционно ассоциируемая с женским трудом забота о пространстве здесь материализуется через буквализированную метафору — тело художницы действительно становится инструментом починки. Этот подход позволяет визуализировать невидимый эмоциональный труд, который часто остается незамеченным в публичной сфере.
Техническая реализация проекта включает несколько этапов: документацию телесных фрагментов через фотографию, цифровую обработку изображений для создания визуальных соответствий с ремонтируемыми поверхностями, и физическое размещение работ в городской среде. Особое внимание уделяется выбору материалов — биоразлагаемые носители, что подчеркивает временный характер вмешательства.
В теоретическом плане проект вступает в диалог с концепциями «нового материализма», рассматривая тело не как автономный объект, а как часть материальной экосистемы города. Каждая «фотозаплатка» становится точкой пересечения биологического и архитектурного, личного и публичного, постоянного и временного.
Как художница, я рассматриваю этот проект как продолжение моих исследований телесности в урбанистическом контексте.
В заключение хочу подчеркнуть, что «Анатомия трещин» — это не столько предложение конкретных решений, сколько попытка поставить вопросы о природе заботы, уязвимости и временности в нашем отношении к окружающему миру. Через личный телесный опыт я стремлюсь создать пространство для размышлений о том, как мы могли бы иначе воспринимать и «чинить» среду, в которой существуем.